Sin duda me resultó algo irónico que alguien componga, arregle, ejecute y produzca un proyecto para una cantante, cuando en el fondo piensa que la voz no debería estar presente en su música porque se la dañaba. 

 

Emociones

Teniendo buenas letras y música el productor realmente nunca lo produjo, nunca empoderó a una buena cantante para una interpretación que tocaran las emociones. 

Nada afecta más a un  proyecto como el hecho de que no tenga una conexión entre mente y corazón.

Recuerdo que en algunas sesiones de grabación había un afinador sobre la consola para revisar la afinación de las notas. La afinación, el tiempo y la dicción, eran lo que más le preocupaba al productor, únicamente dándole importancia a esos parámetros, que son meramente técnicos. Así no se iba a lograr un buen producto. 

Aun teniendo todos los recursos a la mano no se pudo producir bien debido en parte a la mentalidad del productor ante la voz y su función dentro de la música. Esa manera de pensar dejó a la deriva a la intérprete.

 

Otra situación

Imagina a tu cantante favorito, el que te emociona y te pone  a brincar cuando escuchas sus grabaciones. Ahora visualiza a ese mismo cantante que toca tus emociones pero cantando en vivo se limita a dar solo la mitad de su capacidad sin entrega y sin pasión. Lo hace de esa manera por no arriesgarse a desafinar o para evitar que le falle la voz o quizás simplemente cuidando su instrumento vocal. Si al escucharlo en ese contexto anémico ya no te emonciona como de costumbre con sus grabaciones, el cantante no dio lo mejor de sí y dejó de hacer bien su trabajo.

Nada afecta más a un  proyecto como el hecho de que no tenga una conexión entre mente y corazón.

 

Enfoque

¿Y qué tiene que ver todo esto con cómo manejar el feedback de audio? Es precisamente ese tipo de estado mental de quedarnos en lo meramente técnico y de protegernos tanto solo nos limita en el desempeño y sigue perpetuando ese miedo al feedback. Nos conduce a la deficiencia por no funcionar a nuestra mayor capacidad. Es importante recalcar que esto también nos puede ocurrir durante el proceso de mezclar.

Se ve mucho con el asunto de los feedbacks o retroalimentación al abordarlos con una mentalidad no apropiada. Cuando dejamos de trabajar en una mezcla en vivo por temor a que te salga un feedback, cuando dejamos de dar todo por evitar un chillido, dejamos de hacer bien nuestro trabajo. 

En cambio si vemos los feedbacks de otra manera simplemente se convierten en gajes del oficio y tienen hasta sus beneficios en el momento correcto.

 

El presente

Es muy común escuchar a las personas devaluar el trabajo de un técnico porque aparecieron algunos feedbacks. Como si el hecho de que salga un feedback es indicativo irrevocable de que alguien es un mal técnico. Un mal técnico y una mala mezcla lo indica un resultado sonoro indeseable constante y consistente. Aunque no se puede descartar que un mal técnico tiene dificultades controlando el feedback, tener una expectativa de que nunca ocurran es como pretender que un bateador nunca falle una bola o mejor aún, que un músico nunca falle una nota o que a un cantante nunca le falle la voz.

Un feedback también puede ser indicativo de falta de tiempo o de preparación. También una mala ubicación del sistema de sonido o una pobre calibración puede provocarlos. Un feedback puede ser producto de elementos externos que están fuera del control del técnico, como un mal manejo del micrófono o un cantante afectado de la voz que requiere más nivel de lo usual llevando rápidamente la ganancia a la frontera del feedback. Inclusive se pueden juntar todas las anteriores. 

 

Lo que no debe ocurrir

Obviamente que un feedback eterno durante un evento no debe ocurrir. Con el tiempo y los golpes he aprendido que se debe ser un poco menos severo al juzgar por los chillidos incidentales porque nadie sabe lo que está pasando excepto el sonidista. Cómo manejar el feedback de audio ha sido todo un aprendizaje. Me he visto en situaciones en donde he juzgado el trabajo ajeno sin tener todo el panorama y los detalles. Después de emitir un juicio ignorante y a la ligera, toda mi perspectiva cambia al entender e informarme de los detalles o peor aun, al hacer sonido y no necesariamente hacerlo mejor que el colega. La ignorancia es atrevida.

Uno o varios feedback momentáneos no definen si una mezcla es buena o no y menos aún califica a un técnico porque una mezcla sin feedback es facilísimo de lograr si ese es el único parámetro. En cambio una mezcla que suene impresionante sin feedback es otra historia.

 

Otro paradigma

Procuremos sonar bien cumpliendo todos los parámetros que llenan el criterio propio de lo que es una buena mezcla. Esos criterios pueden variar pero es totalmente cierto que van mucho más allá de lo meramente técnico. Mezclemos buscando maximizar cada canción con mezclas dinámicas que se ajustan a las necesidades individuales de cada canción.

Con esto no propongo que tengamos festivales de feedbacks o solos anti musicales con feedbacks como si no pasara nada. Estoy sugiriendo que trabajemos bajo otro paradigma donde usemos los chillidos a nuestro favor finalmente aprendiendo cómo manejar el feedback de audio  Debe quedar absolutamente claro de hay que evitar los feedbacks a toda costa sin afectar la búsqueda de obtener el mejor sonido en el momento. Lo que propongo es no tener miedo a provocar un feedback y en cambio abrasarlos en el momento correcto para que no salgan luego.

 

Una mezcla no puede ser estática

La música es cambio constante, por tal razón la mezcla también debe serlo. Si estás mezclando música en vivo cada vez que cambia la canción hay que retomar la mezcla porque ante los cambios de estilos musicales, tonalidad, ritmo e intención de la mezcla que venías trabajando no necesariamente funcionan. 

Considera lo siguiente, la mezcla de una canción que fue grabada en el estudio con los sonidos deseados en condiciones técnicas mucho más favorables, toma muchas horas en alcanzar. Entonces, ¿cómo es posible que llevemos una canción a su máxima expresión sonora en menos de una pasada? A mi entender no es posible. 

Prefiero que suene lo mejor posible aunque se me escape un feedback momentáneo versus que suene mal una gran parte del tiempo por tratar de evitar feedback.